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扫毒海报封面图

扫毒

The White Storm
动作 / 犯罪
2013-11-29中国大陆上映 / 134分钟
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8.9
9,300 人评
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2013年电影购票评分榜
简介

从小一起长大的好兄弟马昊天、张子伟和苏建秋共同效力于毒品调查科。在一次临时改变计划的行动后,苏建秋因为卧底身份不能与妻子过正常生活而心生退意,但在马昊天与张子伟的劝说下,三人决定进行最后一搏。苏建秋跟着毒贩老大黑柴前往泰国与毒贩Bobby进行对接,目的是见到行动的最大目标“八面佛”,马昊天则和张子伟以及同事王顺益进行跟进。由于泰国警方的配合不力导致苏建秋身份暴露,虽然苏建秋答应马昊天继续把交易完成,但失败的导火索已经埋下。交易当天警方几乎全军覆没,危急之时马昊天挟持了八面佛的女儿缅娜准备逃命,八面佛承诺只要还回缅娜,马昊天可以带走苏建秋和张子伟中的一个,没被选中的则要被推进鳄鱼池。面对抉择,马昊天进退两难,手心手背,然而他做的决定却已经注定了这场“扫毒”行动的代价 。

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短评
长评
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《扫毒》毋忘情义长存傲气警匪片已成为华语电影市场最成体系最具规模的类型片之一。去年,《逆战》、《大追捕》、《寒战》等警匪片口碑、票房双丰收。今年,香港与内地合拍警匪片更是集中爆发,《盲探》、《风暴》、《扫毒》、《新警察故事2013》接连不断。如何在高水平的竞争对手中脱颖而出,是目前警匪片所面临的最大问题。由陈木胜执导,刘青云、张家辉、古天乐主演的《扫毒》则在乱战打出许久不见的兄弟牌,一扫现世娘炮之风,尽显男儿本色。 “誓要去,入刀山;豪气壮,过千关……”几十年前郑少秋版《陆小凤》主题曲《誓要入刀山》的重唱,奠定了整部影片兄弟情义江湖的基调。亲如兄弟的三位警察集体为警队扫毒科效力,扫除国际毒贩。当警察不仅是他们的少时理想,也是长大后令他们感到无上荣光的事情。然而当警察身份与正义终将战胜邪恶在具体问题上产生冲突,当警察身份与家庭、情义产生冲突,三个人在抉择过程中所展现出来的人情人性,很容易获得观众的认同。 影片剧情的重心也不在于展现港警荡平泰国毒枭,而在于兄弟情谊的冲突与融合。虽然同为警察,有着同样的理想与目标,但在尚未踏入职场的那时起,三个人所处的就是截然不同的次元。以对抗泰国毒枭八面佛失败为界,影片分为前中后三部分。前部分枪战场面、惨烈效果一气呵成,兄弟情义渲染和场景选择也非常到位。主要矛盾集中在,古天乐饰演的警方卧底,急着回家陪媳妇奶孩子,却不能如愿。 中部分是败阵之后决战之前,影片用了很多情绪去铺垫现有的“平静”生活。虽说这部分对剧情推进必不可少,但依旧是整部影片最平淡薄弱的环节。印象较深的是刘青云与古天乐背对对方在警局餐厅分开吃饭的画面,令人唏嘘又似曾相识。在刚刚上映不久的《逃出生天》中两兄弟因父亲之死反目成仇,《扫毒》之中两兄弟再因张家辉饰演的张子伟之死反目成仇。也因此观众可预定兄弟团圆的大结局。 后部分从张子伟现身开始,你卖我我卖你,兄弟间通过互动挑衅的形式进行感情交流。再次相聚撞车的情景必然要列入港片历史最经典桥段之一。此处演员的出色演绎、镜头语言的精致处理,使得兄弟仁义情义的复杂性被诠释得淋漓尽致。这场戏,加之此前吃饭唱歌一场和此后医院换位说心一场,搞掂了所有看戏走心的男女观众。而后三兄弟并肩作战,爆破与火力对垒,不仅发挥了导演陈木胜的最强项,更将三兄弟“都不是怕死,只是有更在意的东西”推向高潮。虽然回头再看,电影结局处理得不算新意巧妙,但也恰如其分地完成了它的作用,在整体的环境下充分体现出三兄弟古典豪侠之气。 愿与你,尽一杯。聚与散,记心间。毋忘情义,长存傲气。 文|苏筱兀。
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《扫毒》:这锅大杂烩味道有点怪文/柯笔 在我写这篇文章的时候,是我在看完电影回来之后的第三天,说实话,在我前天晚上看完电影的那一刻,莫名觉得异常的失望,或许是对电影本身的期望值太高,失望也便越大。我曾内心做过激烈的斗争,到底应不应该吐槽一下,看着大家对这部电影的热情如此高涨,我又应不应该不识趣的去泼盆冷水,所以我决定睡一觉,往往意气用事只是一时的想法,或许一觉醒来,我对于这部电影的看法会有所改变。但“意气”这种情绪对于我来说不是一件那么容易控制的事,持续的时间太长,也毫无道理可讲,在连睡了两晚之后,我调整坐姿,以一位影迷的姿态,写下这篇“意气”之作。 之所以期待这部电影,是因为大多男性影迷心中都有一段港式情结,其中对于犯罪片、警匪片的喜爱则更加强烈,无论是《英雄本色》、《喋血街头》,亦或是《枪火》,总能激起男人心中最本质的血性。之后香港此类类型片的发展老态龙钟,而近几年复苏迹象明显。《扫毒》从预告片中来看,貌似又唤回了我们心中的那个情结,但正是怀着这么一个态度跟定位去看这部电影,我并没有得到满意的回报。 卧底、警匪、火拼、情义。当这些元素组合到一起的时候你会想到哪部电影?当你感觉在看《无间道》的时候,剧情突转,变成《英雄本色》,又有点像《喋血街头》,而当你继续欣赏的时候又感觉是在看《大上海》,又有着《古惑仔》的影子,而当最后看到刘青云跟张家辉都为了报仇而死,却单单留下古天乐活下来的时候,你终于能够感叹到,这次《窃听风云》终于翻了个个儿。唯独电影中引以为傲的是贯彻全篇的郑少秋的歌声,本来杂乱的元素组合凭借背景音乐,硬生生的把这部电影给定了一个基调,这招太高了。但当我回想起导演是陈木胜的时候,便释怀了许多,他不是吴宇森,也不是杜琪峰,我们可以理解为他只是在向某某人、某某作品、某种情怀致敬。或许陈木胜所想表达的有很多,但想讲的太多势必会适得其反,就像是一锅变了味的大杂烩,看起来很好吃,却不忍再吃第二口。 影片中将许多元素加以拼接,使电影时长大大增加,前期争吵戏份过多,稍显拖沓,后期铺设悬念没完,炫技明显。而在剧情中,却也漏洞百出,编剧说什么就是什么,我们影迷只有看着的份,其实像古天乐无脑告密,张家辉勇斗鳄鱼池,三人帮干掉雇佣部队这些都不算什么,我只想知道的是,张家辉的老婆到底是不是人妖? 不可否认,电影中表达最鲜明的便是对人物的刻画,对从兄弟背叛到释怀的描写。刘青云、古天乐跟张家辉三个人足以撑起任何场面,而相比刘青云跟古天乐这两位老搭档,张家辉的表现其实更加出色,5年前跟5年后两种人物性格的转换及其到位,纯情时意气风发,变坏后阴险毒辣,举手投足间都有一股让杜海涛下跪的霸气,不愧是半个金马影帝。其实《扫毒》完全可以拍成一部大型连续剧,来具体讲讲这三段人生的故事,用电影的长度讲出这么多东西显然并不合适,用枪战场面来掩盖一些根本的不足也不是一种自信的表现。 《扫毒》对于陈木胜来说是一种进步,也顺便找到了再次进步的空间,其实我本该很知足,但就像我一开始说的,“意气”这种事,毫无道理可讲。当然我只是吐一下槽,这并不妨碍大家去喜爱这部电影,一家之言难得众欢,打完即收工,大家看看也就罢了。
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香港电影属于男人的浪漫文/梦见乌鸦 看完电影一直在想,假如时光倒流大概20年的时光,这样的故事,三位主角由谁饰演?我心中的最佳选择是周润发(马昊天)、张国荣(张子伟)、梁朝伟(苏建秋)。他们两两互有合作,那时候是香港电影最风光的一段时间,但三人从未在同一部电影里出现过,以后也不会了,抱憾。对于港片来说,尤其在英雄片、男人戏当中,兄弟情义、江湖恩怨、浴血警匪这些,一块砖头下去砸中十个片子有八个半是这种内容。男人戏的路数是香港电影最拿手的杀手锏,《扫毒》是一部标准的港式电影。 而令人欣慰的是,《扫毒》是英雄片一次非常棒的延续。 陈木胜是杜琪峰带出来的,成名作《天若有情》就带有那个时期杜琪峰的影子(其实当年陈木胜虽为导演,但本片之前一直在执导电视剧从未执导过电影,是杜琪峰在一边帮着拍),后来《冲锋队》、《我是谁》的火爆让陈木胜成为香港时装警匪片的代言人。说陈木胜很像杜琪峰一定让人不信服,因为两人电影类型不大一样,但陈木胜的风格受杜琪峰的影响很大,尤其是当年在TVB的时候,在杜琪峰自组银河映像之前,他帮新艺城、大都会拍过不少商业片,有贺岁喜剧也有动作情义这样港片最常见的模式。而陈木胜跟那个时期的杜琪峰很像,像是《阿郎的故事》和《东方三侠》这类,同样是展现情义的电影,不同于吴宇森的江湖气息与岁月痕迹,这些电影的主要基调是浪漫、煽情,这是90年代港片比较常见的方式,在吴宇森远走好莱坞、杜琪峰在银河映像中打通自己宿命的门户之后,陈木胜算是接过了二者的大旗,香港传统的商业电影,多年之后,味道依然没变。 《扫毒》让我想起了不少电影,其中有代表性的是两部作品,其故事结构很像《喋血街头》,同样的三位发小搭档的配置,吴宇森男性情谊最淋漓尽致的一次,正好切合本片的主题;另外一部就是《真心英雄》,不仅仅是结尾酒吧大战,《真心英雄》是银河映像在前期几部电影叫好不叫座的情况下,追求自身风格与商业元素并举的第一部作品(很明显的例子就是启用了当时如日中天的黎明,正式开启银河商业电影大潮、有刘德华加盟的《暗战》要在一年以后才出现)。为什么说《扫毒》很像《真心英雄》,因为两部电影的共同点在于传统的男人友情在本片中被玩到了极致,《扫毒》中印象很深的一句台词就是“输人不输阵”,《真心英雄》也是如此。在剧情推动下,男主角们被逼到了绝路,到了已经悬崖边上,在强大无比的反派面前,渺小的主角孤注一掷。 《扫毒》很硬朗,三位硬汉大战毒枭,电影最突出的地方就是兄弟情的刻画,在这一方面香港电影从未令人失望过。本片在兄弟情方面塑造的很纯粹,三位男主角性格各异,从电影一开始,就刻意强调三位的友情,在随后的线性的时间线中,情节和角色相辅相成,互相推动,从而引发了矛盾冲突,怒目相对甚至拳脚相向,打完之后跟没事一样。即便在经历生死选择之后,在经过了误解、对峙,挑开心结之后,他们关系反而要比从前更加亲密。因此而言,我不知道这部电影对女性的吸引力有多大,她们看惯了《宫》、《步步惊心》这样的宫斗戏,能否理解片中这种属于男人之间的纠葛? 正因为如此,陈木胜在拍摄这部电影的时候,总是不厌其烦的在细节和情节方面突出三人之间的关系,尤其是“选择难题”、没子弹的枪,首尾呼应,三人之间自打开场吃便当的时候忆往昔的段落,在随后的情节出现过好几次。所以有人说本片拍得有点冗长,太罗嗦,其实能理解编导们这么做的原因。毕竟《扫毒》假如在20年前就不必这么做,按照那个时期港片的模式拍,观众自然能理解片中人物的内心和抉择问题。但在新世纪老港片的方面恐怕会让新观众造成理解上的缺失,搞不懂他们三人在经历了那种死去活来的事件之后为什么最后还能并肩作战,这就是《扫毒》最后片长达到了134分钟的原因,比如张家辉重出江湖之后,三人在码头的撞车大戏,这是全片最令人激动的地方,非常“港片”。 而之后他们三人一些纠葛,张家辉上来就对刘青云一顿拳打脚踢,这些桥段其实没必要那么长。后来三人在罗兰床前互换身份说出的那些心里话,属于对三人心理活动的解释说明,如果在以《英雄本色》为首的英雄片大行其道的时代,这种解释说明是没有必要的,观众都能理解人物的变化。但毕竟时过境迁,导演就是怕新世纪的观众不理解才这样,不过这样的设置很高明,借别人的话来阐述自己的内心,不但不突兀,反而成了全片最温馨的一段。(这倒让我想起了苏有朋版《倚天屠龙记》,这部电视剧就是给没看过原著的观众准备了,里面解释说明的地方很多很多,比原著还要细)。所以当刘青云像个姑娘一样痛哭流涕的时候也不意外,所有人的内心都写在脸上。 在新世纪,香港电影最会拍时装动作片的是林超贤与陈木胜,不同的是前者在动作戏方面越拍越大,从《重装警察》到《逆战》,陈木胜则越拍越小,有一阵甚至转而拍拳脚功夫,但经历了《全城戒备》和《新少林寺》之后,陈木胜在《扫毒》中再度回归了自己熟悉的题材,显然是令人欣慰的。片中直升机扫射那段足见功力,其余部分也是长短兵器大战一个不少,最后大战的场面调度很棒。 但终究来说这是一部写人的作品,《扫毒》是陈木胜作品中人物刻画最细的一部(就像前面说过的那样),电影的结尾给人的感觉是“有的人死了,有的人活着”,但不要紧,只要情义在,江湖之中,英雄就没有末路。一瞬间《喋血双雄》、《英雄好汉》、《喋血街头》、《真心英雄》这些片的感觉再度出现,这才是香港电影,“输人不输阵”是属于男性的浪漫,也是属于香港电影。 很多评论说该片是在致敬那个时期的香港电影,还是别老抓着“致敬”两字不放了,感觉香港电影死了多少年一样。香港电影虽然日落西山,但毕竟还在,《扫毒》是回归也好,延续也罢,只要港片还有一口气在,江湖情义就绝对不会丢失。 PS:说几则感受 片中三位主角唱的歌叫《誓要入刀山》是1978年香港武侠剧《陆小凤之武当之战》的主题曲,由顾嘉辉作曲,黄霑作词,郑少秋演唱。这首歌在当年入选了第一届十大中文金曲,电影结尾的背景歌曲是三位主角重新唱的,这首歌很多人也翻唱过,徐小凤、叶丽仪等。张家辉是第二次唱,第一次是在《赌侠大战拉斯维加斯》,张家辉唱着歌奔赴赌场,所以在电影里这位一唱我就有点出戏。 自从《毒战》之后,我看古天乐都有“添明仔”的影子,尤其是古仔眼神游移的时候,片中一度以为这货接着要反骨。这样说明了《毒战》这种角色的成功,话说古仔明年金像奖有戏,过了张家辉这关就没问题,后者这几年很猛,《激战》里也不错。 饰演刘青云上司那位是吴岱融,年龄大了依旧很帅,当年的花无缺啊,《替天行道杀兄》里和钟淑慧一块三点全露。 片尾字幕鸣谢里看到了岑建勋的名字,不知道这位老哥为本片做了什么贡献,但有一点很突出,卢海鹏的发型,我看预告片的时候就想起岑建勋,片中还老拿这位的发型开涮,如果说致敬的话,卢海鹏一定是在致敬岑建勋。 卢海鹏的名字“八面佛”,按理说是指释迦摩尼的八大弟子,是八个佛而不是一个佛。不过泰国本土有拜祭四面佛的传统,四面佛就是大梵天,我想片中“八面佛”的含义绝对不是八个佛的意思,而是指比大梵天更猛,双倍的意思。 片中所说的昆沙,是当年缅甸的世界第一毒枭,还在金三角成立过一个国家,96年为避免遭美国攻击而向缅甸投降,“毕业”之后缅甸拒绝向美国引渡,而是将之软禁起来,给他在仰光安排了一套别墅,跟昂山素季是邻居,直到07年去世,活的还挺滋润。 饰演八面佛女儿的演员Poy不是人妖,是变性人。
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