三年前美国知名脱口秀《柯南秀》做了一期节目揭露了某个国产网络节目山寨了其片头MG动画，然而大鹏却开始回应，于是就这么火了，之后的《屌丝男士》几乎成了搜狐的摇钱树，那么问题来了，这部由它衍生的电影究竟是不是来圈钱的呢。 老实说对大鹏没有偏见，但电影始终是很主观的东西，看到三分之一的时候，我已经 突然有一种在看《分手大师》的感觉，直到看到邓超和黑帮大哥的对手戏，卧槽这是不是大鹏走错片场了。回想《分手大师》里邓超偷上名人，老板雇人搞分手；《煎饼侠》里大鹏偷拍名人，大佬砸钱追女星 。在整个架构上两者是相通的，虽然大鹏老师很努力的想要圆滑的讲完一个故事，可是在本质上两者还是一样的。不同的是邓超老师是用了近乎癫狂的状态到达了刺激观众前列腺的表演效果，而大鹏却始终想要端着，这就让本来就不含营养的内容更加索然无味。 或许大鹏希望拍成类似于戏中戏模式的喜剧，但看完才发现这是戏中戏中戏。就像蒂姆波顿《爱德伍德》一样，伍德总是有脑洞大开的剧本和过气的老牌男星，为了拍电影什么都干，拍一辈子烂片，但精神却被人尊重。而大鹏一样有儿时的梦想和四流女星，但是他最后以神奇的方式实现了所有人的梦想，这其实就是妥协，至少在电影中可以更有骨气。全片的笑点密集，但是大多数都很硬，硬的令人发指，就像是上了很多道菜，每盘菜上都写着“好吃”，这其实也反向印证了《屌丝男士》的成功其实就在内容的尺度上的度高自由，说俗一点就是无下限，但是电影审查的限制让《煎饼侠》只留下了网络剧的程度，却没了尺度。 尽管达到了电影级别的投资，但全片的质感依然不高，大鹏在自己的影评里提到了各种高大上的摄影设备，可是出来的效果只能说是网络剧的升级版，关键在于导演的场面调度能力不够，大鹏指导袁姗姗卖煎饼的长镜头已经是里边最复杂的场景了，其余不是室内就是在院子里或者天台，人物也不多，但就算这样也没能做到差强人意。而在剪辑效果或者说表现手法上，大鹏用了罕见的同画面分镜的方式，这本是一种营造节奏感的手段，但大鹏用的分镜居然只是同画面的不同景别而已，或者只是用了两根隔离线来突出主体，而且分镜头与主画面的拼接痕迹非常明显，后期并没有做好各种设备间素材的调和，加到一起质感极差。 《老男孩》里有梦想是不会实现的，《煎饼侠》却告诉我们只要热爱就能坚持。戏中戏的手法并没有玩出新意，演员的表现也是毫无可取之处，而且影片的整体制作显得粗糙，离优秀喜剧仍有一段距离，但作为暑期档影片也确实没负担，至少看的不糟心。