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龙门飞甲海报封面图

龙门飞甲

Flying Swords of Dragon Gate
动作 / 古装 / 武侠
2011-12-15中国大陆上映 / 120分钟
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logo猫眼综合评分
7.7
星星星星星
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TOP7
2011年中国大陆票房榜
简介

明朝宪宗年间,宦官弄权,滥杀贤臣。侠客赵怀安在营救忠良行动中,将恶贯满盈的东厂督主万喻楼一剑毙命,引来西厂督主雨化田,祭出天下格杀令。赵怀安等人一路亡命到嘉峪关的龙门,消失于铺天盖地的黑沙暴中。尘消风散后,西厂密探、鞑靼商队等江湖各路人马,再度投宿于龙门客栈这家大漠黑店。曾毁于大火的龙门客栈里,风骚的老板娘早已神秘失踪,只剩下逃过火劫的伙计们重起炉灶,痴等老板娘回来。几乎被世人遗忘的边关客栈,再次因缘际会地风起云涌,神秘驻客风里刀的容貌,为何与雨化田如此相似?对客栈密道了如指掌的吹笛女子凌雁秋,又是何许人也?就在由雨化田亲率的西厂追兵赶来之际,地平线突刮起数条龙卷奇风,赵怀安横空飞出,欲与雨化田一决生死。大漠风烟间,一场天地变色的正邪之战,即将展开。

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#香港导演#从《龙门飞甲》看徐克武侠电影的创作指向在外在形态上,武侠电影极具“舞武”性质的动态美感,使其具备了影像媒介无限的表现潜能;而在文化所指上,武侠电影与中国传统文化天然的紧密联系,使其具有鲜明的民族特色和独特的审美体验。因此,伴随中国百年电影史,武侠电影在题材、形式、风格、意蕴等方面已形成稳定的类型化特征,但随着电影技术的不断革新和后现代文化的影响,武侠电影其内在理念和外在形态都悄然发生了变异性特征,这种变异是技术美学和艺术表达之间不断博弈的结果。 武侠片尤以香港武侠电影最为出名、自成一派,其影响扩散到世界各地。大卫•波德威尔在《香港电影的秘密——娱乐的艺术》一书中指出:“西方追捧香港电影,很大程度上就是徐克电影工作室引发的潮流所致。” 而徐克“被称作香港的史蒂文•斯皮尔伯格” ,是当代香港最为成功的商业片导演之一。从影几十年,徐克作品的类型与风格多变,但他对武侠电影始终饱含持续的热情和不断创新性的超越。 徐克的电影对“乱世”背景的偏好、新技术的探索及应用致使影像奇观化的敏感、对怀旧情怀淋漓尽致的书写以及超越性想象力的电影思维是其影片一贯的风格。香港电影学者石琪曾说过:徐克将武侠电影推向科技化的大胆尝试,则有望使香港武侠电影走向现代化。徐克作为“新武侠电影”的宗主,其自身就极像一个毕生行侠仗义的剑客。而正是 “这个剑客缔造了独有的、叫人目眩也教人惊叹的江湖。” 本文以徐克的武侠电影《龙门飞甲》为例,透过徐克的武侠电影世界,探析其武侠电影创作指向,旨在探讨徐克武侠电影的创作理念和3D技术在技术美学层面对武侠电影形式与风格的影响。 乱世与侠义的想象性关照   徐克武侠电影所惯用的题材,通常关乎“历史”和“乱世”的光影流变。因为,在民族记忆中,武侠既有文化虚拟的元素,又有某种历史的真实书写。所以,武侠融入历史,实际上是将中国文化精髓之武侠精神融入民族集体深刻的记忆中,这样,历史便呈现出难以被转换的民族风格与独特个性,这也是西方对中国文化的想象常绕不开武功的根本原因所在。而武侠电影得以生存和发展,与受众对一个民族记忆的想象性关照和影像奇观化的展示息息相关。 影片《龙门飞甲》所设背景是:明朝成化年间,朝纲腐败,奸邪当道,宦官把持西厂东厂,两厂人士混淆黑白,陷害忠良,使得民不聊生。影片开头的一幕就表现了恶贯满盈的东厂督主万喻楼对忠臣的肆虐杀戮,手段极为血腥暴力。在江湖中,东西两厂作乱,杀害忠臣义士;在深宫中,万贵妃掌权谋害人命、逼迫宫女。明朝历史上那段特定的兵荒马乱的“乱世”背景正好对影片构成一种隐秘的书写,庙堂的阴谋陷害,江湖的热血豪情,从中可见编导钟爱的题材和一贯的叙事策略。 徐克为什么钟爱创作武侠电影?这或许可以从两个方面来解释。从文化角度来讲,侠义精神无疑是最具中国民族特性的文化精神之一。在中国文化中,武林好汉云集的“江湖”是他者难以想象的空间,它是豪杰侠客睥睨傲然之情的逍遥诗性之所。刀光剑影的江湖之道有时并非遵循传统意义上的正常秩序,而是一个高度乌托邦化、具备世外桃源色彩的崭新世界。江湖上的武侠往往暗含着民间的正义力量,它有着与庙堂相对立的革新与进步。当朝野动荡、民不聊生之际,英雄儿女们便会伸张正义,标榜“替天行道”、强调济弱扶倾。由此可见,中国武侠电影在创作上也往往独具特定的文化个性与文化内涵。而徐克领军的“新武侠电影”正是有意淡化了观众的主体意识,在把观众的身份差异悄然抹去之后,将他们积极融入到带有抚慰功能的、高度理想化的家国图景中,从而使其更具中国文化的内涵和价值;从受众层面来讲,香港地小人多,逼仄的生存空间和国际化都市的生活压力,使香港的受众更喜欢在紧张、繁忙的工作之余,从大众化、娱乐性强的通俗文化中得到放松和释放,而武侠电影作为典型的通俗文化正好暗合了港人的受众心理,故在香港有广阔的市场。从受众心理来看,电影就是造梦机制,使人们在无意识的梦境中遗忘现实和逃避现实,而武侠电影,正是导演将“乱世”与“侠义”的文化符号植入特定的历史时期,对其进行传奇叙事和奇观化影像展现的过程中重塑一个想象的完美世界,从而使观众在一定的观看的时间进行集体精神超越的同时,感受心理的宣泄与抚慰。   二、怀旧情结的延续   徐克是一个怀旧情结颇深的文人。他对自己眷恋的题材和故事总是念念不忘,这又常常与他那天马行空的创意思想和对技术敏感的观念形成鲜明的对比。用电影学者陈默的话说就是“改装传统”。 “‘传统’既可以说是文化整体(民族性/泥土性之所在),亦可以是某种观念及某种具体的题材,甚至可以理解成一部‘旧作’。我们对比不妨反观,即旧作——某种题材/观念——民族文化整体。‘改装’,包括新的观念及新的价值形式,还包括电影的新感性、新视觉、新形式、即:新电影形式——新趣味——新的价值观念。” 《龙门飞甲》公映以后,因为其故事背景设定的雷同(时间背景、环境背景、细节)和人物身份(赵怀安之于周淮安,金镶玉之于凌雁秋)等设定的相似性,大批影迷自觉地将该片和他1992年监制的影片《新龙门客栈》加以对照和比较。对于新片,徐克这样解释道: “在趣味与情怀上必须跟《新龙门客栈》拉上关系,最后就变成了这样的形式。所以你看《龙门飞甲》里不少细节,都能在《新龙门客栈》里找到蓝本,甚至可以说《新》是《龙》的剧情基础。”  尽管《龙门飞甲》在剧情上并非“新作”,却可谓他对银幕武侠一次另辟蹊径的演绎。 这个善于“旧曲新唱”的显著特征从他的数部作品中就可以梳理的出来: “《新龙门客栈》是胡金铨《龙门客栈》(1967)的翻拍;《英雄本色》是龙刚《英雄本色》(1967)的翻版;《黄飞鸿》系列取材于民间故事和同名系列电影;《青蛇》、《梁祝》取材于民间传说,《倩女幽魂》和《小倩》取材于《聊斋志异》,《老夫子2011》取材于同名漫画,而《蜀山传》则是徐克对自己19年前的旧作的重新演绎。”  值得一提的是,《黄飞鸿》及《笑傲江湖》两部影片先后在几年间催生多部续集,也在一定程度上维系了类型片的面貌。大卫•波德威尔把徐克电影的特点归结为“电影着重惊人的片刻,很自然产生一种“拾荒”美学。”并举例说明, “徐克的《满汉全席》也抄功夫片手法,饮食题材亦抄台湾片《饮食男女》(1994),烹饪比赛则抄袭日本电视节目,此外还将自己前作《豪门夜宴》(1991,合导)的意念循环再用。”   由此可见,徐克的武侠电影,总是能在富于民族文化的题材中找到自我构筑的“侠”的想象空间,同时,这种想象空间在电影叙事的肌理中,无不深深烙上了浓厚的怀旧情结和强烈的现代性嬗变的印记。
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#香港导演#龙门飞甲—技术大过内容的试水之作《龙门飞甲》宣发打着《新龙门客栈》续噱头的3D电影。从音乐、造型以及不断在提及往事的内容上,我真的以为是续集,心欠欠滴期待金镶玉和周淮安的再续前缘……然后……然后就没有然后了……。造型没变,人物一个个都改名换姓了,周淮安改叫赵怀安,金镶玉也成了凌秋雁……,《新龙门客栈》是杀东厂老大,这一部是杀西厂头头,可是……为毛反派Boss的造型扮相都一模一样啊,那华丽丽的眼线啊……还好坤哥很是适合,看得我口水直流,美型啊美型。剧情么……还都差不多,之前是追两个孩子,这次是追个宫女追到龙门客栈。内俩孩子吧,好歹是个忠烈后人,这倾西厂之力去追个宫女,也太不合逻辑了吧?客栈还是那个客栈,但是……一切都不一样了。周迅的角色,按剧情应该是金镶玉,但是……为毛你要cos一身周淮安初恋邱莫言的行头,带着那根初恋的笛子,一脸苦逼相啊??你的风骚呢??你的眼波流转呢??如果说你cos的是邱莫言,为毛又说笛子不是你的呢?应该不是青霞姐啊……如果不是青霞姐,为毛你不用你的柳叶镖要使剑呢?矮油,一晚上看得我那是纠结得要死啊!!再有,周姐姐,您笑一个成不,你那一脸别人欠你钱还你糠的完美侧脸看得我胃疼啊胃疼。范晓萱的角色不错,挺美的,只是后面惊艳只是一闪而过。春哥嘛,仍然是在很努力的在演戏,依旧让人出戏。桂纶镁诡异的造型,看惯了她台湾小温情的文艺范模样,这变化还有点不太适应。连杰哥哥嘛中规中矩,感觉打戏已经不是重点。坤哥很不错,长发飘逸,华丽丽的眼线,美型啊……。这个片总体来说就是……平淡……不难看,但整体剧情构架安排与新龙门客栈太相似,但是内容很牵强。剧情没有太多新意,剩下的全都是特效!特效!特效!!!坑爹啊,打架是特效,轻功是特效,场景是特效,龙卷风也是特效……这么多特效,人物、演技完全被弱化。还有这个3D,效果算是不错了,并没有从头到尾字幕3D,但是人体比例时大时小,与背景感觉有些脱离。恩恩,回想了一下,总算明白了剧中人物安排,曼玉姐和青霞姐估计很难超越,而且copy有违续集精神,于是嘛……周迅负责拿着那个笛子部分,桂纶镁负责金镶玉风骚部分,范晓萱负责金镶玉阴谋部分,至于春哥嘛,负责金镶玉耍飞镖部分……于是,有了很多女演员。总之,这是一部特技多过内容的电影。 走进影院是因为徐克执导,作为香港电影技术派先锋,徐克总是勇于在电影里尝试各种新鲜玩意儿,这回是使用3D在他的武侠电影里,在2011年的内地(包括港台)大银幕上已经是非常好的尝试,3D层次清晰,特效逼真…在技术层面,徐老怪确实做到了极致,但是过分追求技术,在内容上却打了折扣。
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徐老怪的自我超越之路,经典难现一片黄沙,一座客栈,三五个过往旅人。 男欢女爱,恩怨情仇,江湖庙堂。 当年那部《新龙门客栈》在我的D盘里静静躺了四个月,而后,《龙门飞甲》势如破竹地上映了。李连杰、周迅、陈坤、李宇春、桂纶镁、范晓萱,这样的阵容丝毫不逊当年梁家辉、林青霞、张曼玉、甄子丹的组合,只是看完两个小时的电影后,我还是有一种无力感,经典易创,经典难复制。 我一直想写一篇有关《新龙门》的影评,但我关上电影脑子里只有那一片漫漫的黄沙,还有周淮安深邃内敛的神情,金镶玉赤身在客栈屋顶上放声大唱的泼辣,以及在混乱的婚宴上邱莫言仰头流下的一滴泪。我什么都写不出来,那种感情好像真的被埋葬在龙门磅礴的大沙漠中,滋养不出来,只能活在深深的地下。 《龙门飞甲》是徐老怪试图超越自己的伟大尝试,他延续了《新龙门》的主场地,也日新月异地增加了先进技术,比如IMAX 3D。不得不说,徐老怪不愧老怪之名,他一手打造了突破传统概念的武侠世界,将黄飞鸿、东方不败等江湖形象具体化,偶尔他也会一本正经地探讨一下男女之间的爱情本质。但是,高票房不代表高口碑,高口碑不代表高质量。起码,以徐克的水准,《龙门飞甲》成功了,却也失败了。 打着申奥旗帜的《金陵十三钗》风光一时无两,与《金陵》狭路相逢,《龙门》这场仗还是打得惊心动魄,场次的安排,票价的悬殊,甚至是明星的号召力。破亿,对《龙门》来说是必然的,这是市场上的成功。但对于徐老怪来说,票房还在考虑中吗,当年徐老怪复制自己的经典之作《蜀山》以惨败收场,此次徐老怪再次复制自己的经典之作《新龙门》,说明对徐老怪来说,票房已经不是第一位,他更看重的是超越,超越经典,超越时代,超越自己。 所以,从这点来说,徐老怪又失败了。 看完《龙门飞甲》,我记住的只有那片清晰度更高的黄沙,李连杰、周迅上哪儿了? 李连杰一直是我很爱的演员,创立壹基金,艺德高尚,今年的威尼斯电影节他携新片《白蛇传说》亮相红地毯,国际李的风范震煞全球,但是《龙门》里还是只有打斗,从水里斗到陆上,从中原打到边关,李连杰没有带给观众惊喜,他是黄飞鸿,是令狐冲,却不是周淮安。 名字的相似,让我对周淮安和赵怀安抱有相同的感情,《新龙门》里骑着骆驼吹着笛从大漠中缓缓走来的周淮安,对邱莫言有着让观众欲罢不能的难隐之爱,他与金镶玉似真还假的洞房花烛……年轻时候的梁家辉可以好玩得像《东成西就》里的段王爷,也可以深沉得像《东邪西毒》里的黄药师,而周淮安恰恰中和了这两种性格,平衡得像是将两个人打碎融合成了一个,他与金镶玉调笑,他与邱莫言情深,这样的周淮安,仅此一人,别无他家。 而赵怀安,也许是李连杰太能打,20年前儒雅的黄飞鸿是李连杰身上不可磨灭的烙印,周中正气的李连杰担得起一个侠。可是,江湖二字离他越来越远,那个欲归隐田园的令狐冲可能真的已经收山,在到处有人的地方找到一个没有江湖的地方。 若不是凌雁秋掏出那支笛,若她不说这是赵怀安与他心爱人的定情物,若不是她熟知龙门客栈的密道,谁能想到凌雁秋是金镶玉?周迅很灵,但是她灵得像一个未出世的姑娘,看惯风尘的金镶玉的泼辣爽利周迅演不来,于是徐老怪将人物推翻重新设定。当年一把火烧了龙门客栈的金镶玉策马而去追赶周淮安,究竟还是没有追到,她只好带着邱莫言留下的一支笛苦苦寻找,江湖好大,无边无际,赵怀安还是那个周淮安吗?徐老怪给重生的金镶玉一个新名字,凌雁秋,秋意萧索凌厉,大雁离北南飞,这样孤独的一个人,这样寂寞的一个名字。 好在,《龙门飞甲》还有亮点,我不得不感叹,下一个影帝就是你,陈坤。 雨化田、风里刀,截然不同的两种人。杀伐决断的西厂都督,武功高强,决策千里,与后宫暧昧不清,原来是这样一个人,扬起了龙门客栈的腥风血雨。能言小胆的江湖卖家,赶鸭子上架上演了一场精彩的替身表演,紧张地捏手指,却一巴掌打懵西厂二档头,不知雨化田暗号,急中生智抢占先机,他对顾少棠说,分手时说好了,只谈生意不谈感情。原来这样一个人物的出现,是危机四伏的龙门客栈里一缕舒缓的旋律。 转过身,雨化田是雨化田,风里刀是风里刀,只消一个眼神就能分辨得出一模一样的两个人有着怎样的不同,凶狠还是温情,这样精分的表演勘比得上《新龙门》里脱胎换骨的张曼玉。 我还是忍不住想说邱莫言,林青霞有很多好角色,邱莫言不算出彩,却也绝对不逊。在金镶玉强大的气场下,邱莫言像一杯香茶,不苦不涩,甘甜入口。大漠孤烟的江湖路上,周淮安、邱莫言,若不是一场朝堂变数,也许他们依旧在笑傲江湖。可是他们重逢在龙门客栈,邱莫言见到周淮安时露出的那个笑容,凝固在了她陷入沙沼的最后一刻,她的一切都被淹没在了那片无望无际的黄色中,挖也挖不出来,空空留下那只笛,吹出空荡荡的思念。 还有那滴泪,那滴泪对我的震撼程度不亚于《笑傲江湖》中东方不败一掌推开令狐冲,优雅地转过身说,我要你记住我一辈子记住我时那决绝而美丽的笑。邱莫言挡在走道楼梯上,身后是心爱人的洞房花烛,窗纸剪影的纠缠是她心底的痛,她只能用身子为他们遮挡住敌人的最后一关。 也许是《新龙门》太经典,《龙门飞甲》糅合了更惊险刺激的寻宝传奇,打造了更气势磅礴的西夏皇宫,却让人觉得这只是一部一流导演一流演员拼凑着一流景色的二流故事。 徐老怪壮心未老,想要《龙门飞甲》真的一飞冲天,只是期望太重,翅膀不够硬。所以我说,徐老怪的自我超越之路,还早。但还是应该恭喜徐老怪,《龙门飞甲》票房飘红,而且,期待他的下一部作品真正做到经典再现。
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影片资料
电影原声
1首
小刀会序曲
票房
票房详情arrow-right
13,423
首周票房(万)
53,992
累计票房(万)

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